什么是后印象主义绘画它有什么特点

什么是后印象主义绘画它有哪些特点？

欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了印象主义、新印象主义、后印象主义和象征主义等阶段。虽说19世纪先后产生过古典主义、浪漫主义和现实主义的潮流和风格，它们也都具有不可否认的革新意义，但自印象主义崛起，欧洲艺术的现代风采方见端倪。从这时期起，艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，以此孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破，产生崭新的面貌，但也同时孕育着新的危机。

19世纪最后30年的欧洲，经济取得显著的增长。因为在工业和农业中运用新的科学和技术，生产力在前所未有的规模上取得发展。但是在物质产量增长的同时，这一时期的价格、利润和投资收益却普遍下降。由此在经济生活中又产生了萧条的情况、繁荣、发展与萧条情况矛盾而统一地共存。在社会政治思想方面，因为卡尔·马克思的巨著《资本论》（1867）、查尔斯·达尔文的《人类起源》（1871）、克拉克·麦克斯韦的《电学和磁学论》（1873）和弗里德里希·尼采的《悲剧的诞生》（1872）的问世，特别是马克思的历史唯物主义和辩证唯物主义思想与达尔文进化论的传播，在知识界导致广泛而深入透彻的思想动荡。在科学思想扩大影响的同时，唯心主义、基督教神学也相当活跃。受机械论影响的功利主义和实证主义也有自己的市场。

在这样的背景下出现的文学艺术没有任何办法去避免地具有双重性：与传统风格相联系的一面和追求标新立异革新的一面。在文学中产生了“自然主义”的思潮和某些“颓废”的迹象。自然主义的作家主张以聚精会神和精致严密的客观态度，摄取事物的真面目。自然主义的代表人物为法国的左拉、福楼拜、龚古尔兄弟。这里说的颓废迹象是指文艺复兴以来文艺传统的颓败和没落。文艺复兴以来确立的有关文艺作品的基本风格还有用艺术的想象来真实地反映自然的信念，受到否定和质疑。这给艺术创作带来了自由，但同时也带来了损失，文艺创作由此丧失了对人的真正形象的理性肯定。印象主义、新印象主义、后印象主义、象征主义等就是这样一部分有双重性的艺术思潮和流派。它们从不一样的方面以新的视角真实地、科学地描绘客观世界（涵盖光和空气氛围），描绘艺术家身边的现实，表达自己的感性和理性认识。当然在这些新的潮流中，也没有任何办法去避免地会有“颓废”的成分一在创作中舍弃崇高的理想。但同时它们的革新意义也不容小看。它们开辟了绘画语言的新天地，它们用新的技巧展示了客观世界和大家主观精神世界的丰富性，它们拓展了大家的审美领域，它们为艺术家发挥个性提供了新的可能。这些新思潮和新流派本身是艺术领域中的革命，它们同时也孕育了20世纪艺术更为激烈的、很难自我控制的变革。

这里说的印象主义！就是人对你评价和评！其实就是常说的说行或不行！若需要在人的印象中！感到不行！不美！那是一生的人格！事业！社交！等等！基本上完了！相反！就是成功和成功！故此，！印象就是能高！还需要高的一种特别思维美艺术的表态！表示！描绘的！我想就是这样的印象结论！期望老师详细指导补充

这里说的后印象主义是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。他们三个人最初都是学印象主义。塞尚和高更同时参与过印象主义画展，凡·高虽然没有参与过印象主义展览，但他一直自称是印象主义。后来他们三人都觉得绘画不可以仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，他们虽然也有共同的创作倾向又有各自鲜明的艺术个性：塞尚一生的创作活动都也是为了追求心里永恒性的形体和坚实的结构，以创造形象的重量感、体积感、稳定感和宏伟感，最后达到简单化和几何化的效果，这使他成为后来的立体主义和抽象主义的始祖。高更主张不要面对实物，而凭记忆作画，提倡综合的和象征的美学原则。凡·高的新画风，基本上算是印象主义、新印象主义，日本的浮世绘版画融合在他个人气质中的产物是东西方绘画合流的结果。凡·高的画，一个突出的特点是强烈地表现了自己的个性。有人说，他的画都是他的自画像。这三位画家全部在去世后很久才得到社会的承认，他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下出现了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并促使其走向现代，他们被誉为现代艺术之父。严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们当中不是团体，也没有联合开过画展，更没啥宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向罢了。后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不一样于印象主义，便称他们为“后印象主义。

出现19世纪80〜90年代的“印象派后面”或“后期印象派不含有风格的意义是法国美术史上继印象主义后面的美术情况。后印象主义是一个独立存在的个体，他们没有像印象主义那样定期举行过展览，也没有共同的美学纲领和宣言，后印象主义这个称号只是用来区分它和印象主义的。

后印象主义艺术家对20世纪西方的艺术有直接的影响。在表现形式上塞尚重观念，注重结构，注意画面的建筑美，孕育着立体主义的原因。凡•高则高更注意感情，强调色调的美和艺术表现的象征意义，对野兽主义和表现主义影响很大。

假设要找寻20世纪抽象主义与他们当中的关系，塞尚给几何形的抽象派以启发，高更和凡•高则被抽象主义中直抒感情的一派所推崇。 因为塞尚强调主观创造性，否定模仿自然，被20世纪的艺术家们推崇为“现代绘画之父”。

儿童美术发展阶段理论名词解释？

1、涂鸦期(2—4岁)是根据肌肉运动的最早的图画，这之后成为心理活动的表征；在目前这个时候，儿童的绘画要经历一个从乱线涂鸦、有控制涂鸦到命名涂鸦的过程。乱线涂鸦是一种无控制的涂抹，各自不同的各样的涂鸦涵盖无序乱涂、纵向乱涂和画圈；儿童在涂抹的途中取得动觉经验；有控制的涂鸦表现为重复性画线或涂抹；命名涂鸦则是将涂鸦所获的图形与某个事物联系起来，并用这个事物的名称来给自己的涂鸦之作命名。

2、前图式期(4—7岁)。这个阶段，儿童观察事物表现出强烈的自我中心倾向，并启动对事物进行象征性描绘，比如用圆圈代表人的头。儿童所画的图形没有表现出远近、立体感，而且，将自己看不到却清楚的东西也画出来。

3、图式期(7-9岁)。儿童在这一阶段的绘画表现为用几何线条的图式来表现视觉对象，图画的主要内容受个人经验和兴趣的影响。儿童所画图画有以下特点：突出自己觉得重要的部位；符号和图式地运用常常出现变化；表现出空间感。

4、写实萌芽阶段(9—11岁)。这一阶段儿童的绘画启动脱离图式，转向对事物进行写实。图画中具有一定的空间感，表现出一定的透视关系，产生重叠形式，启动运用色彩来进行表现。

5、拟写实阶段(11、12-14、15岁)。这一阶段儿童的绘画从自发的活动过渡到理性的活动。儿童在绘画时，力图逼真地表现事物，但依然不会十分逼真和完整。图画中产生明暗透视，且能按照远近和心境来运用色彩。目前这个时候儿童启动审视成人或者艺术家的美术作品，还临摹一部分艺术晶，对美术作品的评价中，已经涵盖对艺术风格的感受。

6、青少年艺术阶段(15—17岁)。这一阶段儿童对艺术审美的敏感性和批判性都拥有所提高，多数学生丧失了对美术的兴趣，少数人能摆脱这一困境，向艺术性绘画发展。

美术造型表现课基本流程？

一、正确理解美术“遗型与表现”及其课程 1.有关美术造型与表现 2.有关美术“造型与表现”课程 二、引导学生很好地把控掌握主题制作的艺术思路 1.感受生活与艺术 2.帮学生取得创作活动的艺术思路 三、向学生提供美术学习的资料 1.有关美术学习资料的收集 2.美术资料呈现的多元、经典与示范性 四、站到美术文化理解的深度与广度上开展学习活动 五、达到儿童从原态性美术造型到审美性美术造型的过渡 1.改变单一，感受多元化的表现方法 2.直面经典，从优秀艺术与艺术家的个性风格中吸收与借鉴 3.巧妙引导，使原态性造型趋向提炼与完善 4.寄寓情感，吻合表现思想的主题意念 5.自由灵动，抒写心中感受与创造的意象 六、充分强调儿童美术造型与表现的独特性与创造性 七、通过正确评价促进儿童造型与表现能力的蓬勃发展和进步和完善 八、儿童非写实性意向造型能力的培养 1.引导学生在直觉感受中取得艺术的联想与感悟 2.组织学生在游戏性的造型活动中体会创作的规律与手段 3.在情境式的形象感悟中去想象造型的生动与美感 4.在材料与手段地运用中去丰富儿童视觉的美感与想象 九、详细指导学生在美术造型与表现的学习中大胆运用材料和工具 十、在交流与互动中拓展儿童美术造型与表现的思路和艺术观念 十一、激发学生美术造型与表现的创造潜能 十二、在活动中深化儿童的艺术体验 十三、特别要注意关注学生造型与表现的情态作用十四、各自不同的造型与表现工具类画种的教学

art和over发音一样吗？

不完全一样。“art”发音为 /ɑːrt/ （英式发音）或 /ɑrt/ （美式发音），这当中 /ɑː/ 或 /ɑ/ 读音与“car”、“far”、“bar”等单词的元音读音一样。“over”发音为 /ˈoʊvər/，这当中 /oʊ/ 读音与“boat”、“coat”、“goat”等单词的元音读音一样。因为这个原因，“art”和“over”在音节、元音读音上有不一样之处，但这两个词汇的结尾音 /r/ 一样。

1 未必，发音可能会因人而异。2 “art”和“over”的发音依然不会一样，虽然它们都包含“r”音，但是，在“art”中，“r”音是发在第一个音节上的，而在“over”中，“r”音则是发在第二个音节上的，故此，发音不一样。3 除了“art”和“over”外，在英语中，还有不少单词虽然拼写一样，但是，发音不一样，这需我们在学习英语的途中认真分辨和练习。

1 明显不同。2 因为art读音为/ɑːt/，而over读音为/ˈoʊvər/，虽然两个单词的拼音中有一样的音素“o”和“v”，但它们在单词中的位置和音标不一样，故此，它们的发音是不一样的。3 因为英语语音的多样性，一部分单词在口语和方言中可能会发音相似或一样，但是在标准英语中它们的发音肯定是有区别的。

1 明显不同。2 虽然art和over在拼写上有部分相似，但是，它们发音是有区别的。art发音中有一个长音[a:]，强调a发音，而over中没有这样的音。3 还有其他发音也类似，但是在详细的音调和音量上带来一定区别，因为这个原因需要大家特别注意分辨。

明显不同的。

art的英式发音为 [ɑːt]，art的美式发音为 美[ɑrt] 。

1、词意：艺术；文艺；人文科学；文科；技术；技艺；技巧；艺术作品；美术

2、词性：名词

3、短句

（1）art work

艺术工作；艺术作品；艺术品

（2）art and craft

工艺品；艺术手工品；手工艺

英[ˈəʊvə(r)]

美[ˈoʊvər]

adv.

结束;从直立位置向下和向外;落下;倒下;从一侧到另一侧;翻转;穿过(街道、开阔的空间等);完全覆盖（某人或某物）;以上;剩下的;再;（表示位置变换）改变，掉换;（用于无线通话）结束;

prep.

(部分或都覆盖)在…上面;悬在…上面;向…上方;从一边到另一边;穿越;在…的远端（或对面）;到另一边;从…落下;遍及;多于;在…这个时间段;渡过;因为;利用;声音大于;

n.

一轮投球(同一个投球手连续投出的六个球);

v.

走过;

adj.

完了的；剩下的；在上的;

art和over发音明显不同。

art的英式发音为 [ɑːt]，art的美式发音为 美[ɑrt] 。

over是一个英语单词，名词、形容词、副词、介词，英[ˈəʊvə(r)]；美[ˈoʊvər]。

不，art 和 over 的发音明显不同。

Art 读作 /ɑrt/（类似于 ah-t 的发音），发音时舌头靠近喉部后部，口型呈现开放的圆形。这个词汇一般用来表示艺术或美术方面的主要内容。

而 over 读作 /ˈoʊvər/（类似于 oh-vuh 的发音），发音时要由 o 向 v 过渡并加上一个弱读的短元音，最后以弱读的音结束。这个词汇一般用来表示超越、在...之上或结束等含义。

1 明显不同。2 “art”发音为/ɑːt/，“over”发音为/ˈəʊvə/3 虽然art和over有共同的音节o和r，但它们的发音仍有区别，art的中心元音是/ɑː/而over的中心元音是/əʊ/。

1 明显不同。2 虽然art和over都以字母o开头，但它们的结构和音标不一样。art的音标为/ɑːt/，重点在后面的r音，而over的音标为/ˈəʊvər/，重点在第二个音节的o音。3 除开这点art是一个名词，指艺术或美术作品，而over是一个副词或介词，表示越过或结束。因为这个原因，虽然两个单词可能在听力上带来一定混淆，但是在表达和语境上不应该混淆。

二者发音是不一样的，比如：

1.By the time you get there the meeting will be over.

等你到了那里时，会议就该结束了。

2.It was all over in a matter of minutes.

几分钟就都结束了。

在详细指导小班幼儿美术活动时应注意什么？

美术活动对培养幼儿的创造力很有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。但小班初期的幼儿因为心理、生理正处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并非为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画途中反映愉悦感，初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动，对绘画是什么样一回事也依然不会了解，故此，在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮幼儿由不习惯过渡到习惯，由不知道过渡到了解，并促使其对美术活动出现兴趣，针对幼儿的美术活动应怎样详细指导呢？

一、选择贴合幼儿生活并带有游戏性的考试教材

小班的幼儿受其认识和了解发展水平的限制，生活经验较少，他们时常只对平日社会中常常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因为这个原因教师在选择小班美术活动考试教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。例如小班幼儿喜欢小动物，我们完全就能够设计“给小兔喂青草”、“熊猫吹泡泡”、“小鸭游泳”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“我帮妈妈绕绒线”、“画气球”、“捏糖葫芦”等等。同时选择的考试教材还一定要具有游戏性，枯燥乏味的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，故此，教师在选择小班幼儿的美术活动考试教材时一...美术活动对培养幼儿的创造力很有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。但小班初期的幼儿因为心理、生理正处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并非为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画途中反映愉悦感，初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动，对绘画是什么样一回事也依然不会了解，故此，在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮幼儿由不习惯过渡到习惯，由不知道过渡到了解，并促使其对美术活动出现兴趣，针对幼儿的美术活动应怎样详细指导呢？

一、选择贴合幼儿生活并带有游戏性的考试教材

小班的幼儿受其认识和了解发展水平的限制，生活经验较少，他们时常只对平日社会中常常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因为这个原因教师在选择小班美术活动考试教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。例如小班幼儿喜欢小动物，我们完全就能够设计“给小兔喂青草”、“熊猫吹泡泡”、“小鸭游泳”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“我帮妈妈绕绒线”、“画气球”、“捏糖葫芦”等等。同时选择的考试教材还一定要具有游戏性，枯燥乏味的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，故此，教师在选择小班幼儿的美术活动考试教材时一定要注意以上两点。

二、创造适应的美术环境、材料

创设具有可参加性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习途中的主动与被动，时常主要还是看主观能动性的发挥，而主观能动性的发挥又经常与教育环境提供的有利机会和条件相关。当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引，自然会主动地操作材料，参加到教育活动中去。小班幼儿因为小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因为这个原因教师唯有为幼儿提供丰富有趣且能使画面出现很好效果的材料，才可以使幼儿既能对美术活动出现兴趣，又能让幼儿轻松取得成功，而且，还能使画面出现很好的效果。比如教师可为幼儿提供各自不同的印章让幼儿进行印章车，提供纸团让幼儿压印，提供弹子让幼儿滚画等。若是喷画活动“放烟火”中，教师为幼儿提供了装有水粉颜料的喷壶，幼儿只要能轻轻一喷，纸上便会散开一朵朵美丽的烟花。又若是印章画“小兔的新衣”活动中，教师为幼儿提供了切成各自不同的图形的蔬菜（胡萝卜、藕）等等，幼儿用这些材料蘸上颜料印在衣服形的纸上，一件件漂亮的新衣就这样完成了。活动结束时有的幼儿仍乐此不疲地为小兔做新衣，有的幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿认为绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件快乐的事情。

三、让幼儿在游戏中进行美术活动

游戏是幼儿最喜欢的活动，尤其是小班幼儿，更离不开游戏。因为这个原因创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是很重要的。心理学家皮亚杰强调：“儿童是在周围环境的影响下，通过主体与环境的交互作用而取得心理上的蓬勃发展和进步。”而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿出现好奇心。幼儿受好奇心的驱使就可以通过游戏活动来学习、成长。

1.以游戏的口吻导题，激发幼儿对美术活动的兴趣。

小班幼儿好动、好模仿，行为受情绪的支配。因为这个原因在活动中我第一从激发幼儿的兴趣入手，赋予幼儿一定程度上的角色，即运用游戏、故事等形式导题，以激发幼儿参加活动的兴趣。例如在折纸贴画“屋顶”的启动部分，我给幼儿讲了一个故事：“前几天下大雨，大风刮走了小兔家的屋顶，小兔多伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿，并导致了幼儿对小兔的同情，纷纷表示要为小兔“盖新房”。这时教师完全就能够教幼儿用正方形的纸对角折成三角形，贴在小兔的屋子上，小兔的新房就这样造好了。还有在纸画活动“帮妈妈绕绒线”中，我在活动的启动，就和幼儿一起玩绕绒线的模仿游戏，在体验绕绒线的手臂绕环动作后，再让幼儿在纸上为妈妈“绕绒线”，学习画圆圈线。教师利用小班幼儿强烈的好奇心来设计生动有趣的开场白，把幼儿的注意力一下子引过来，为 的活动打下了良好的情绪基础。

2.在边做边玩中发展幼儿的美术技能。

虽然小班幼儿年龄较小，但仍需掌握并熟悉一部分剪、贴、画、撕、捏等简单的美术技能。只是这些美术技能是幼儿在边做边玩中不了解不觉地掌握并熟悉的。因为这个原因教师可以设置一部分有趣的游戏。例如在剪纸“雪花”活动中，教师让幼儿把小纸条变成一片片的小雪花，然后将小雪花放在一起，和幼儿一起玩下雪的游戏，并让幼儿在捡雪花的游戏中夯实对红黄绿三种颜色的认识。除开这点，还可以让幼儿进行一部分玩色游戏：如让幼儿在纸上拓印桔子后添加上眼睛、嘴巴、手、脚就变成了一个个小朋友。又如用弹子蘸上颜色，放在纸盒里进行滚画，不一会儿便会变出一块块漂亮的花手帕。还有和幼儿一起玩吹泡泡，让幼儿在开心之余再进行泡泡画。即用吸管蘸了加入洗洁精的颜料后，对着白纸吹泡泡，泡泡破了但却在纸上留下了美丽的痕迹。在这些有趣的游戏中，幼儿不但愉快地掌握并熟悉了剪、贴、捏、画、撕等基本技能，而且，对美术活动也出现了浓厚的兴趣。

3.教师详细指导时应注意语言的游戏性。

小班幼儿的思维属于直觉行动性思维，因为这个原因他们在美术活动中，不可能象中、大班的幼儿一样会先想好了再画，而是画到哪里算哪里，甚至有的时候，画上几笔就不愿意动手了。这时，教师可以用生动有趣的游戏化语言提示、详细指导或鼓励幼儿。例如练习画直线教师基本上“开火车”，让幼儿用画笔在纸上开火车。有一次在“把大狮子关起来”这一绘画活动中，陆嘉琪小朋友画了几笔便拿着画纸跑上来说：“老师，我不画了！”对这一我没有用强硬的口气让她下去继续作画，而是对她说：“琪琪，你看你的笼子有这么大的洞洞，大狮子一定会从这里逃走的，多危险啊！快把笼子关紧，别让大狮子跑出来。”陆嘉琪听了抓紧下去又仔细地画了起来。还有一次在涂色活动“苹果”中，李朝阳随手拿起一支黑笔涂了起来，我走过去对他说：“你的苹果是不是坏了呀？坏苹果吃了可会肚子痛的哦。”他不好意思地笑了笑，我连忙又发了一张纸给他：“画一只吃了身体健康的红苹果好吗？”他马上边唱苹果歌，边带劲地涂了起来。

有趣的美术游戏，自主地根据自己的意愿进行着美术创作活动，幼儿对美术活动出现了浓厚的兴趣。游戏与美术教学的优化结合获取一定的成效。

“教学要有法，教时无定法，重要的是能得法。”

幼儿掌握并熟悉绘画的知识和技能，不可能通过一、二次练习完全就能够掌握并熟悉，时常要运用反复多次的练习形成。从某种意义来说，教师有目标、有计划的美术教学能使幼儿不限于自己的经验，能带动幼儿经过修正的，理想化的现实，使幼儿能根据教师给予的形式美原则详细指导下的技能和方式进行作业。教师还应尊重幼儿的现状，从其理解能力和操作水平出发，去确定略高于幼儿基础的教育要求，而不可机械地根据教学进度去勉强幼儿。