练书法有什么心得，书法之路的感悟怎么写

练书法有哪些心得？

书法是一门艺术，讲究方式。

学习书法一定要多看字，对每个字的变化，每个字的首尾处理要讲究。

从启动基础笔画，到笔顺，再到组合字的顺利，每个字都一定要反复练习

假设是成年人，最好找老师详细指导，容易入门，也有人督促，可以少弯路，见效果，易坚持。

习书法勤为径，再好的方式，也需坚持练习，至少练成提笔稳定方算成。

学习书法的心得体会：自己学习书法近20年，正规拜师学艺是2019年初。学习书法最好是向老师学习，这样少走不少弯路。大家现在都知道，书法艺术博大精深，不少人穷其一生都学不完，故此，书法学习是一个长时间的过程，那如何做到长时间坚持学书练字呢？思想上，需具备强大的学习动力，我们需要在思想上做好吃苦的准备。练字本就是枯燥的过程，也是艰苦的过程，一遍又一遍的练字同一个笔画、同一个字，枯燥在所难免，一遍又一遍的矫正自己的长时间定型的表达习惯，其艰辛可想而知。练字过程越痛苦，成功率越高，故此，我们需要在思想上做好吃苦头的准备。好字不是既然如此那，容易写出来的。但假设你成功了，取得的不只是一手好字，自制力将会得到加强，性格将会更沉稳，心思将会更细腻，这样的看不到的收获才是你人生最大的精神财富。因为这个原因，假设你喜欢书法，想要学书法，那就准备吃苦吧，因为书法值得你去坚持学习，你所取得的财富将会受益一生。

书法是指文字符号的表达法则是用笔表达汉字的方式和规律。

汉字是书法的载体，毛笔是把汉字表达成具有艺术性的书法作品的一个重要工具。书法是从实用发展起来的，大家用汉字交流思想、传播经验，还要把字写的了解、整洁，进一步又追求把字写的美观，经过一代一代人的经验累积，才出现了书法这门艺术。

1、练书法主要是为了陶冶情操，提升自己的艺术修养和审美能力，发展个性。

2、练书法能提升身心健康，锻炼手指，开发大脑，因为书法表达过程是由人的脑力和体力共同完成的，凝神静气，挥毫运笔，就如同打太极拳一样是一种健身运动，而且，运笔时要排除杂念，忘却人世烦扰，在艺术的体验中，锻炼意志，延年益寿。

3、练书法要选择一本好字帖，古代的优秀碑帖，“取法乎上，仅得这当中，取法乎中，仅得其下”。

4、练书法要坚持临摹碑帖，“字无百日功”，坚持练，天天练，不急不躁，认真功到自然成。

5、练书法的同时要多读书法理论，文学理论，历史哲学，累积生活阅历，从大自然中领悟书法艺术的奥妙。

6、练书法要学以致用，把临摹碑帖与创作书法作品结合起来，把书法和平日的表达结合起来，平日间写字，在内容框中填写资料，抄笔记等都仔细对待，日久天长，书法水平一定可以提升。学习书法是一种情怀，也是一种修炼。

书法是中华民族传统的文化瑰宝，今天仍生机勃勃。书法精品内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，大家在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。

书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。

学好书法也是需花不少时间的。果真这样，但经过不短的一个时期的书法练习我也学到了不少。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧.还能了解一部分历代书法家和书法家的作品。尤其是能锻炼一个人的毅力与耐性。

学书法，假设真的投入当中，你可以感受不少的乐趣。果真没错，我们接触到是楷书,书法字体有它的特点，尤其是颜真卿的楷书。要真的学好某种字体风格,其实就是常说的说某个历代书法家的书法风格也是不容易的，

第一你得对所历代书法家和他的作品要有一定了解，然后要掌握并熟悉他的书法特点和运笔技巧。实际上书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时候代背景和他作品诞生的背景。唯有这样我们才可以全面的掌握并熟悉某种书法风格。学书法，我觉得我们最好还是得从临摹启动，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才可以高自己的书法水平，假设不向他人学习，就不可以丰富和造就自己。

当然在临习前人的作品时也不可以漫无目的的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过持续性的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

最后，我认为学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。需要在追求美的风格中持续性超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是不是有变化，结体、点划不雷同，肥瘦一定程度上，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。因为每个人爱好和审美观的不一样，肯定有各自不一样有什么不一样的看法、要求和追求。由此形成了各自不一样的艺术风格。从某种意义来说，形成了个人的艺术风格，持续性地超越别人、超越自我，才可以从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定可以学好书法的。

书法艺术是国人的骄傲，我们要一直骄傲下去!

中国书法，灿烂辉煌！尤其是汉唐书法，一脉相承，达至巅峰，自此很难逾越！

何至如此？自汉唐后，世人临帖习书，讲章法、讲架构、讲运笔、讲构字……全都在其下，仰以鼻息。如此落入窠臼，自然很难逾越！

个人以为，习书者，要学习汉唐书法精华，更要跳脱汉唐，尤其是唐以来形成的书法条条框框，另辟蹊径！找寻突破口！

老话说，“问渠那得清如许，惟有源头活水来”。转化思维，可否考虑从书法源头找寻新的蓬勃发展和进步方向以图创新呢？

汉隶后面的行书、楷书、草书一脉古人传说。我们能不能成为另一个钟繇，从汉隶中发展出另一支行书、楷书、草书技法，以此形成书法界“一河两脉”的局面呢？

这样的创新不是胡编乱造，不是任意妄为，那样的结果显而易见，就是“丑书”横行。

故此个人建议并坚持尝试，参考汉唐一脉的即成经验，结汉隶更优美、古朴的技法，期望异军突进，形成更有一个人风格，更有古意的全新书法形式！

窃以为，如此创新才能够更可能，也更可行！毕竟，发达的信息社会，书法爱好者可以拜读、临摹的碑、帖不计其数是前人没办法想象的！

故，见多识广，创新与超越自然也就成为可能！

书法之路的感悟？

我通过学习书法，有了自己的感悟，那就是：学书法一定要仔细临帖，不可随意乱写。临帖不可以见异思迁，一定要选好一个人的帖坚持下去总会有收获临下去。

临帖要做到少而精，一日十字八字就可以，反复临，反复练。学书法是长时间功夫，周期性长，不可以心急，要修身养性，慢慢来，步步为营，稳扎稳打。

谁能传授一下学习书法的感悟？

书法也是艺术。

感悟书法透出的文化气息还有艺术魅力。一个人的文字代表着他对生活的态度。以人为本，认真写好每一笔。写一手好文字代表着你的智慧、态度、思想和感情。

书法需耐心和恒心。我的女儿在小学我没有给她报书法培训辅导班，但可没有少练。炎热的夏天，我让她端一碗水在窗台上写。就这样一排排挨着写，前面写好后面就干了，一练就是一个多小时，目前女儿一笔字比班上的考生写得都要好看。一点经验与各位考生分享，不管学哪样艺术，都要勤练。

因为喜欢书法那种古典韵味的美，黑白参差错落的美，那种书法线条流动的美。感悟书法透出的文化气息还有字型结构的艺术魅力。

譬如：字之结构，行文布局，碑帖历史渊源，古今书论。书法不只是一门技法，它更反映着美的艺术形式。通过书法这一载体,创作者和欣赏者相互取得了美。而这不一样层次的美，又反映了彼此当中的修养和心境。对书法学习的体会我想从两个层次来描述。即书法的艺术美和书法的境界修养。以下就是我的一部分肤浅的书法学习体会。

书法的艺术性

艺术是人类的创造物。书法作品有确实用性和表现力。从象形文字到草书，我们的汉字经过了一系列的抽象。古人变革书体最首先的目标就是实用和方便。书体的演变存在着继承与创新。创新性是艺术得以发展的动力之一。从纵向来说，篆、隶、楷、行、草五种书体即联系又有着巨大的差异。每种书体存在着不一样的章法。从横向来讲，每一种书体又存在着不一样的风格。就楷书来说，最著名的几种风格要数颜、欧、柳、赵。行书又有行楷和行草。书体和字体的横纵向发展，非常大地丰富了书法艺术。书体和字体从实用的视角来说反映了一种规范性。例如说学习写字当然是选择好的范本进行临摹。好的范本作为规范被继承下来。故此，中国书法从实用美学的视角创造出了一部分用笔技法和间架结构。虽然这些给人感觉相对教条，但是，它为我们写好书法，欣赏书法提供了一部分依据。

书法是一门艺术。艺术除了表达内容也表达内容之外的一部分信息。颜字的风格是大气磅礴。反映着盛唐的气魄。我们清楚颜真卿的《祭侄文稿》祭奠的是书家的侄子，而作者当时正作为集结各路英雄的盟主与叛军安禄山作战。他的侄子正是在与叛军作战中战死沙场。这个时候作者有着三种情感。对失去侄儿的悲痛，对叛军的痛恨，对战胜叛军的足够信心。这些情感全都寄托于这篇著名的文稿，同时也反映在文稿的书法艺术性中。我们可以从他的这篇名作内容和书法中感受到了他感情的汪洋恣肆。成为“天下第二行书”。正是通过书法的实用性和表现性推动了书法的艺术创造力和艺术情感。通过创作书法和欣赏优秀的书法作品达到相互沟通的艺术效果。

书法美的认识

美是一种感受。在书法中，不一样书体和字体，在相对的程度上反映着不一样类别的美。《颜勤礼碑》，我感觉到雄健之美。字不大，但是，饱满，充实，仿佛雄健的盛唐武士，威严敦厚。唐人书《灵飞经》给人以娟美秀丽的感觉，仿佛出水芙蓉。而张旭的狂草又有舞蹈的动感。有部分书法作品运用了枯笔，给人以沧桑之美。仿佛一棵老树，历经了风霜，虽然树枝有着种种斑驳，但是，还是在枯笔中反映着顽强……大家欣赏着不一样的美，带来了不一样的美的感受。

书法与心境的关系

书法的确是靠练出来的。元朝赵子昂日书万字。而练字途中就可以有感受。不管性格外向还是内向，只要拿起笔，就要把心与书融合一起。现代社会十分浮躁，诱惑也多。从事的事情不少。书法创作假设存在一点杂念，可能就可以影响到书法作品的气韵。王羲之的《兰亭序》是行书作品中的至尊。我觉得魏晋时期的文人有着一种逍遥，一种天性的解放。竹林七贤在会稽山吟诗对联，游玩山水，喝酒畅谈。没有这样的心情解放，没有宽松的心境，也就没有这千古名篇《兰亭序》，也就没有“天下第一行书”。虽然看不到王羲之的真迹，但可以从双钩的《神龙兰亭序》中依稀感受到作者想要表现的一种畅快淋漓的感受。这样的感受通过文字书法传递了一千多年。而且，永远传递下去。有着怎样的心境就可以有怎样的艺术表现。但前提是本身有着扎实的艺术基础。

书法与人品修养的关系

艺术的一种境界就是欣赏美，创造美。而欣赏和创造美的同时也达到了人品修养的提高。书法也一样。艺术是相通的。但是，书法艺术，可以提高一个人的品位。相当大一部分人都拥有一种自我达到的需和倾向。书法技能在达到一定的层次，技法和技术相对不可以再重要了，而书法与其他艺术的融合，与自己内心的融合更显重要。故此，从古至今书品与人品存在一定的联系。这其实也是一种价值取向的问题。从这个意义上来说，书法艺术的提升，越到后来越与一个人的修养相关。人品修养涵盖了为人处事，生活的态度，对美的理解，对艺术的鉴赏等等。知识的融会贯通，心境宽大博爱，一向为书者的高境界。而相对存在一部分杂念或者有私心，可能会阻碍好的作品创作，反映不出独有的风格。而广博的知识还有良好的治学态度是书法艺术发展的源泉和动力。我们可以从广博的知识中获取创作书法的灵感。也通过知识的累积还有其他艺术的学习和鉴赏，获取这当中的营养。通过强化练习毛笔字是可以把字写好。而专一地强化，可能就成为技术，而不是艺术。每种艺术越是到后来越是反映一种修养，心境。故此，真正的书法各位考生也都是有着深厚的文化底蕴的学者。

书法学习当然存在着一部分艰辛。没有一定的耐心和恒心是不行的。是兴趣就作为修身养性。而追求反而另一种态度了。但是，针对书法艺术的追求，我想艰辛和付出实际上也是一种快乐。当进入书法创作中犹若是大海里游弋，有种挥洒自如、畅快淋漓的感觉！

谁能传授一下学习书法的感悟？

答：

〈一〉水平低时用什么纸都可以练书法，水平越高越要用好纸

〈二〉取法乎上，得之乎中，要学就要学最好的，建议不要学明朝文徵朋以后的

〈三〉写书法时，纸面垂直于地面，不要放桌子上写

〈四〉假设天份不够，建议别太当回事儿，把精力用到别的方面

〈五〉建议别用太软的笔

〈六〉第1个步骤是要先把楷书学好，对后面的行书，草书影响很大，见过书协的这里说的老尸因为楷书练偏了，行书毛病很大

〈七〉不需要在意别人说什么，以明朝之前的古人为师，大胆的创新，顶多自己留着欣赏

〈八〉假设想靠书法挣钱的，最好别学

我从8岁学书法，到今已经历时43三年。零零的累积了请看下方具体内容一部分感悟:

1、学书法一定要跟一个好老师。有一个好老师可以只需要花一半的时间就能够完成一倍的效果。而你跟的老师假设似懂非懂，只可以是只需要花一半的时间就能够完成一倍的效果，甚至误入歧途。

2、学习书法一定要苦练内功，扎根传统。故此临帖一定不可以缺少。

3、学习书法一定要坚持下去总会有收获。三天打鱼两天晒网，只可以是蜻蜓点水地学一部分皮毛。

4、学习书法一定要多和别人交流，多看展览。在交流中修正，在展览中学习。

针对书法的感受是什么？

练了十年书法，我的感受请看下方具体内容：

丰富学识，提高自信心。在临摹书法帖时会接触到不少优美的诗词、名言警句、国学经典，接触多了自然会熟记于心，在潜移默化中丰富学识，提高文化素养。同时也可以使自己提高自信心。

汉字表达讲究结构，讲究笔画、讲究神韵是一项十分精细的活动，在持之以恒的练字途中，自己的毅力也自然而，然地养成。

第一，有人说，书法是最温柔最文雅的活动，练脑、练手、明眼等，哪个年龄层次的人都可以练。

其次，因为汉字的特殊结构，中华书法艺术博大精深，享誉世界？

第三，书法艺术没有最好，唯有更好，而且，欣赏爱好不一，可真正称得上百花齐放。好的书法，令人陶醉！

学书法的特别感受是：

书法，很美的一种艺术，闲暇之余，习练书法，不失为修身养性的好方式，

最最重要，要优先集中精力的一点：习练书法，选帖非常的重要！

学习书法之初，会感觉很枯燥，静下心来，慢慢的就可以感受到书法的魅力。而且，可以感觉到自己在进步，这样的感觉很奇妙。