孩子目前小学五年级，开学上六年级了，数学成绩十分糟糕，针对学好数学有哪些好的建议呢？ 我是一个专业从事小升初数学培训的老师，故此，在这个问题上还是比较有发表讲话权的。五年...
小学阅读
落红有什么象征意义
落红有哪些象征意义？
落红指辞官归去的自己，花是比喻成社会/国家。从字面看,花不是无情之物,落在泥土里成了绿肥,还可以哺育花.作者以花自喻其实作者想表达自己虽然处境艰难,但忠贞报国之心自始至终不变，还想为社会尽点责任，做些力所能及的事情，正如那飘落的花朵，融入春泥后，更能护育新花。
意象是鉴赏诗歌的基本而又重要的审美元素。抓住了意象也就把控掌握了诗歌的意境、风格及作者蕴涵这当中的思想感情。故此，了解意象的特殊寓意是读懂作品的重点。下面这些意象就常含有不一样的寓意。
落红-指凋残的花（乱红、残红）。在诗人看来，落红是春天马上就要离开的信号，也是美好事物转瞬成空的象征，它又仿佛是不幸者的命运写照。诗人常以落花比喻青春易逝或寄寓伤感、惋惜和无奈之情，如辛弃疾《摸鱼儿》“惜春长怕花开早，何况落红很多”，就是很好的例子。
以上意象经过历代诗人创造，已成为具有普遍意义的典型意象，具有相对稳定的感情色彩。但也不可以一概而论，如王之涣《登鹳雀楼》中的“夕阳”依然不会凄凉，而是表现诗人激昂的情怀。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”“池塘生春草园柳变鸣禽”中的柳就没有任何惜别伤怀之意。故此，详细诗歌还应详细分析。
象征贞洁，坚贞的爱。
落红，落花的意思。
【民俗含义】 在民俗坊间，“落红”是指女子的首次性爱，因为处女膜破裂导致的流血情况是种隐晦说法。在古代，落红除了指落花外，还指处子之血，就是女子洞房落下的血。落红代表女子的贞洁，古时候对这一非常看重。
落红，本是落花的意思。在古代还指处子之血，就是女子洞房落下的血。落红代表女子的贞洁，古时候对这一非常看重，凡是洞房未有落红者均被默认为不贞，轻则被人耻笑看不起，一辈子抬不起头，重则乱棒赶出家门，沉塘、浸猪笼。
欧阳修，踏莎行，赏析？
踏莎行欧阳修候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢持续性如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。欧阳修《踏莎行》艺术手法试析 这首词也是常常为大家所称道的名篇，写的是早春南方行旅的离愁。作者有一首五律《早春南征寄洛中诸友》：“楚色穷千里，行人何苦赊。芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开水上槎。东风一樽酒，新岁独思家。”也是写春日南方旅途思家。五律与这首《踏莎行》都是一类题材，但是不管是构思，或是意境，都拥有所区别。诗的构思疏，词的构思密；诗的意境浅，词的意境深。至于艺术表现，更是迥然不一样，诗的表现直，词的表现曲。诗直写耳目见闻，直抒旅思怀抱，多用赋法；而词则虚实相生，委曲尽情，赋比兴交相为用。其效果是，诗以景胜，词以情胜。本篇文章着重分析一下这首词的几种艺术表现。词的上片写行人在旅途上的离愁，下片写想象中家室的离愁，两地相思，一种情怀，全篇的中心意旨是表现离愁。主要运用了以下四种艺术手法。以乐写愁，托物兴怀。这样的手法运用得很巧妙。词的上片展现了这样的镜头：一位孤独的行人，骑着马儿，离开了候馆（旅舍），望着已经凋落的梅花，走过溪上的小桥，拂掠那岸边的柳丝，迎着东风，踏向那散发着芳香的草地。在这画面里，残梅、细柳和薰草，这些春天里的典型景物，点缀着候馆、溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这美妙的春景，这和煦的春风，引诱着多少人携眷踏青游春来欣赏！马克思说：“焦虑不堪的穷人甚至对最美的景色也没有感觉”（《马克思恩格斯论艺术》第一卷》）。这“良辰美景”，针对满怀离愁的行人来说，却如同虚设；不仅成了虚设，而且，因为远游他乡，不可以偕同家室饱览春光，甚至于要导致怅帐的离情别绪。王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，以此得到烦恼倍增的效果。寓虚，富于联想，也是这首词的一个艺术特点。梅、柳、草，实景虚用，虚实结合，不仅表现了春天的美好景色，而且，寄寓了行人的离情别绪。在古典诗词中，梅、柳、草就常常与离思有关合。据《荆州记》记载，陆凯曾自江南寄一枝梅花给长安的友人范晔，并赠诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无全部，聊赠一枝春。”其后折梅寄远以托离思，在诗词中便屡见不鲜。候馆的残梅，自然也容易让人联想到赠别；不仅是残梅，却连折梅寄远也不可以如愿，惜别之情更是可以默会了。柳也关合别意。北朝乐府有《折杨柳枝》，或说“柳”与“留”谐音，有表示留念之意。到了唐代，霸桥折柳赠别更成为一种风俗。传为李白所作的《忆秦娥》词“年年柳色，霸陵伤别”，即指其事。这里所写行人看到溪桥细柳，自然会回想起临别折柳之类的事，这个问题就必须更增添一段离愁了。自从《楚辞·招隐》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，将春草与离思联系起来以后，诗人便多以春草表现离情别绪。江淹《别赋》“闺中风暖，陌上草薰”，芳草便牵动着离愁别恨。白居易《赋得古原草送别》“又送王孙去，萋萋满别情”，又是一例。作者另有《虞美人》“艳阳刚爱挫愁人，故生芳草碧连云，怨王孙”；《少年游·草》“阑干十二独凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三月，行色若愁人”；《洞仙歌令》“楼前乱草是离人方寸”，也都是直接以春草表现离愁。不管是此前的诗人，或者是作者自己，都常常以梅、柳、草关合离思，因为这个原因，我们有足够的按照觉得，作者在这首词里所描写的残梅、细柳、薰草，虽然没有直接指明三者与离愁的关系，但却暗用了故实，寄寓了离愁。这三者的妙用，不止于渲染环境，烘托气氛，还可以导致大家针对离别的种种联想，触发离愁别恨。这三种景物，甚至可以使人联想到所思念的人儿的形象：草绿的罗裙（如牛希济“记得绿罗裙，处处怜芳草”）、柳细的眉黛、花好的容貌，正如作者在《长相思》一词中所说的“花似伊，柳似伊，花柳青春人别离，低头双泪垂”。作者拈出梅、柳、草，实中寓虚，从各个的视角表现离愁，的确很耐人寻味，有无穷的韵外之致。化虚为实，巧于设喻，也是本篇重要的艺术手段。“离愁渐远渐无穷，迢迢持续性如春水”，便是这样的写法。“愁”是一种无形无影的感情。曹植《释愁文》说：“愁之为物，惟惚惟恍。”杜牧《愁》诗也说：“聚散竟无形，回肠自结成。”愁无形色可描绘，无影迹可追寻是一种“虚”的东西。要表现愁，常常得化虚为实。莱辛说，诗可以把“不是可以眼见的对象”，描绘成如同“物质性的图画”（《拉奥孔》第十五章）。“愁”无形体质量，故此，诗大家常将它“物化”，说成可以抛掷剪割、车载斗量的东西，使人出现形体感和质量感，因而增多了诗的感染力。有的则以物喻愁，促使其形象化。古来以水喻愁的不少，唐李颀“请量东海水，看取浅深愁”，李白“一水牵愁万里长”，赵嘏“一溪萦作万重愁”，或者以水喻愁之多，或者以水喻愁之长。一物喻一物，可以作多边比喻。这首词说行人愈走愈远未有尽头，离愁也愈续愈长未有穷已，这离愁之延长，这离愁之持续性，恰似溪桥下汩汩流向远方的春水。全部以水喻愁的，虽然取喻之道不一样，然而，这一点反而共同的：“虚”的离愁，化为“实”的春水；无可感的情绪，化为可感的形象，因而大大加强了艺术效果。逐层深化，委曲尽情，更是这首词显著的艺术特色。清袁枚《与韩绍真书》说：“贵直者人，炭曲者文。”宛转达意，更进一层，可以使诗词更含蓄有味，写自己思念家室，从对象着笔，设想家室如何思念自己，这便使感情更进一层。杜甫《月夜》“今夜鄜州月，闺中只独看”，“香雾云鬞湿，清辉玉臂寒”；就是采取这里“设身处地”的写法，诗人自己望月思家，却想象妻子望月思念诗人的情景。王嗣奭评论说：“公本思家，偏想家人思己，已进一层；至念及儿女不可以思，又进一层。”这样的进一层的写法，在诗词中颇多。这首词也是采取这样的手法，想象他妻子登楼远望，柔肠寸断，妆泪盈盈，这已是进了一层；又反过来体谅她，劝她不要高楼倚栏。正因为高楼凭栏会更添离愁，故此，劝她“莫近危倚栏”，这又进了一层。这样的设身处地的写法，基本上极尽委婉之致，写出了“心思之曲”（杨振纲《诗品解》）。末两句想象家室登楼望到了这样的情况：“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”春山已在视线的终极，而行人却还在春山以外，即不在视线之内，什么也看不见。这是另一种“更进一层”的写法，即这里说的“以转折为曲”（杨振纲《诗品解》）。内心期望达到的某种境界，设词上却又极力夸张客观情况远在这样的境界之外，这便使人感到无可奈何，更深切感受期望破灭的滋味，以此更突出地表现某种心境。这一种以超级设词的更进一层手法，也是诗大家经常会用到的艺术手法，如范仲淹《苏幕遮》“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，便是属于这种类型更进一层的超级设词。这首词望尽春山不见行人的画面是行人想象中家室必见的情景，写的是家室的失望，但却又更进一步说明行人离愁的无穷。整个下半片，采取了不一样类型的“更进一层”的艺术手法，那深沉的离愁，便被宛转细腻地表现出来了，其感人之深，真是沁人心脾。整首词唯有五十八个字，但因为巧妙地运用了以乐写愁、实中寓虚、化虚为实、更进一层等艺术手法，便把离愁表现得淋漓尽致，出现了巨大的艺术魅力，故此，成了大家乐于传诵的名篇。1、鉴赏此词主要抒写早春南方行旅的离愁。上阕写行人客旅的思念。以时空的转换，写人在旅途，漂泊无际，且无止期，以此展示了游子剪持续性的离愁。下阕写居者对高楼的企盼和悬想，写远望之人的内心活动。春山本无内外之别，词人故将他界定，写出居者念远的迷茫心境，颇令人玩味。全词笔调细腻委婉，寓情于景，含蓄深沉。2、原文候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢持续性如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。3、释义馆舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生细柳轻垂，暖风吹送着春草的芳香，远行人摇动马缰，赶马行路。走得越远离愁越没有穷尽，就像那春江之水连绵持续性。寸寸柔肠痛断，行行泪水滴落面庞，登上高楼凭栏远望也难解难心中愁情。平坦的草地尽头就是重重春山，行人还在那重重春山之外。4、朝代宋代扩展资料欧阳修这首词当作于宋仁宗明道元年（1033年）暮春是作者早年行役江南时的作品。二、艺术手法此词主要运用了以下四种艺术手法。1、以乐写愁，托物兴怀。这样的手法运用得很巧妙。词的上片展现了一位孤独行人骑马离开候馆的镜头。在这画面里，残梅、细柳和薰草等春天里的典型景物点缀着候馆、溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，以此得到烦恼倍增的效果。2、寓虚，富于联想，也是这首词的一个艺术特点。梅、柳、草，实景虚用，虚实结合，不仅表现了春天的美好景色，而且，寄寓了行人的离情别绪。作者从各个的视角表现离愁，的确很耐人寻味，有无穷的韵外之致。3、化虚为实，巧于设喻，也是此篇重要的艺术手段。“离愁渐远渐无穷，迢迢持续性如春水”，便是这样的写法。“愁”是一种无形无影的感情。“虚”的离愁，化为“实”的春水；无可感的情绪，化为可感的形象，因而大大加强了艺术效果。4、逐层深化，委曲尽情，更是这首词显著的艺术特色。整个下片，采取了不一样类型的“更进一层”的艺术手法，那深沉的离愁，便被宛转细腻地表现出来了，感人动情。
古诗词张炎《清平乐》全解？
辔摇衔铁，蹴踏平原雪。勇趁军声曾汗血，闲过升平日间节。茸茸春草天涯，涓涓野水晴沙。多少骅骝老去，至今犹困盐车。
张炎，字叔夏，号玉田，又号乐笑翁，原籍西秦（今甘肃），但从小生长在首都临安（今杭州市），宋亡后，到处飘泊浪游。他的作品大多是即景抒情，寄寓着对国家和个人命运的感慨。因为他是贵公子出身，又生当末世，故此，情调偏于低沉。
这首《清平乐》，写的是作者看到在平原上放牧过去的战马所导致的感慨。
上片主要写马。“辔摇衔铁”两句，描写一匹戴着笼头的马，在主人的驾驭之下，奔走在残留着冬雪的辽阔平原上。“辔[pèi]”是马缰绳，“衔铁”，马嚼子，即横放在马嘴里两端连着缰绳的小铁链。“蹴[cù]”是踢、踏的意思。“摇”字和“蹴踏”两字，把马的变动写得很传神。“勇趁军声曾汗血，闲过升平日间节”，“趁”在这里是追逐的意思，“军声”指战斗时的鼓角声、呐喊声之类。“汗血”古代良马名，听别人说能日行千里，流的汗呈鲜红色，就象血一样。这匹战马曾经是听到战斗号令就勇猛地冲杀、为国家立过功劳的，目前它却闲着过太平时间子！这里有点讽刺意味，因为南宋王朝自始至终处于严重的内忧外患之下，这里说的“升平”，不过是昏庸的统治者制造的假象罢了。久经沙场的战马渴望投入战斗，就象有才可以的人渴望为国家出力一样，可是当权者却根本不顾国家危亡，一门心思粉饰太平。作者就通过战马被闲置来含蓄地表露了这样的思想。
下片进一步用比喻手法揭示朝廷用人不当。“茸茸春草”两句是写春天田野的情况：春天里，到处长满了花草，涓涓的小溪流水声，也听成绩外真切；在阳光的照耀下，连溪底的沙石都看得清了解楚。“茸茸[róng]”，形容春草柔嫩的样子。“天涯”，天边，这里形容春草遍地。“涓涓[juān]”，形容流水声。“野水”，野外小溪里的流水。“晴沙”，指太阳照在小溪里，水流清澈，可以看见水底的沙石。冬去春来，时间在流逝。那些令人关切的骏马景况怎么样了呢？“多少骅骝老去，至今犹困盐车”是说：很多千里马渐渐老去，却也还是不让它们发挥所长，偏要把它们死死束缚在盐车上。明显，这是对南宋当局浪费人才的抨击。“骅骝[huáliú]”，骏马名，指千里马。“盐车”，运盐的车子。拉盐车是一种粗笨的活，用千里马去拉盐车，比喻大材小用。作者虽然没有直接评论时政，但言下之意是十分了解的。在“骅骝”拉“盐车”的尖锐对照中，“骅骝老去”，“犹困盐车”，不是寄寓着作者的无限感慨吗？
——陆永品
小学阅读热门资讯推荐
-
-
小学阅读
弈棋二首呈任公渐颔联，颈联刻画出怎么的形象？ 本诗塑造了一个喜爱下棋、意趣高雅、专注沉稳、善思克敌的弈棋者形象。 （1）喜爱下棋、意趣高雅。首联描写了忙里偷闲的文士恐有负大...
-
小学阅读
有关摇钱树的故事短小？ 很久很久之前，在一个山村，有一个财主，村子里面全部的田地都是他的，村民们祖祖辈辈在这块土地上为财主一家忙碌着，就算旱灾或者蝗灾，财主也会逼着他们缴...
-
小学阅读
21世纪教育网讲解？ 21世纪教育网是深圳市二一教育股份有限公司旗下K12教育资源站点。2023年8月官方网站正式上线，官方网站面向全国中小学一线教师和在学校念书中小学生，提供高中毕业考...
-
小学阅读
摇钱树睡前故事？ 老大说：“摇钱树，两个杈，每个杈上五个芽，摇一摇，开金花，要吃要穿都靠它!” 老二回家去，一边走，一边想：有这么好的宝贝，怪不可以他过得好，我得想个办法，...